Ana Margarita Bassó Bruno
Escultora
Ana Margarita Bassó Bruno, nace en el 1934 en Santurce, Puerto Rico. Obtuvo su bachillerato en Artes con un “major” en Psicología de la Universidad de Puerto Rico en 1956 y con una beca de la Universidad de Puerto Rico, cursó dos años de estudio en el Comité de Desarrollo Humano para la obtención del título de Master, de la Univeridad de Chicago, faltándole solo la terminación de la tesis.
Comenzó en la Universidad de Puerto Rico en el 1959 como Auxiliar de Investigaciones e instructora en el Departamento de Psicología de la Facultad de Ciencias Sociales hasta el 1962, durante este periodo, ofreció cursos de Psicología 101 en la Extensión Nocturna en el Recinto de Río Piedras y en la sección de Extramuros en el Recinto de Humacao, de la Universidad de Puerto Rico (1960-61). En agosto de 1961 a junio de 1962, solicita una licencia para cursar estudios en el Instituto de Bellas Artes de Florencia, en Italia, curso privado de escultura en mármol. Durante el 1963 al 1967, obtuvo el diploma/licencia, con equivalencia como mínimo de master en Estados Unidos, de la Academia Di Belle Arti de Brera, Milám, Italia. Los cursos que recibió fueron, escultura, anatomía humana, historia del arte, monográfico de historia del arte, técnica de la escultura, dibujo del desnudo, tesis de historia del arte, además de electivas como, grabado al agua fuerte y pintura.
En el 1962 renuncia a la Universidad de Puerto Rico y en el 1968 regresa como conferenciante a medio tiempo en el Departamento de Bellas Artes de la Facultad de Humanidades, donde dictó los cursos de Arte 104 y 105. Entre sus viajes de estudio, visitó Europa Occidental y Oriental, incluyendo casi todas las Islas del Mediterráneo, Islas Canarias, Turquía y Marruecos, Venezuela, Curazao, Ecuador, Haití y Estados Unidos. Renuncia a la Universidad de Puerto Rico en el 1969.
Luisa Géigel de Gandía (Brunet)
Pionera en Artes Plásticas: Escultura, Pintura, Dibujo, vanguardista
Luisa Encarnación Micaela María Geigel y Brunet, nace en el 1916 en San Juan, Puerto Rico. Enseña escultura, dibujo y anatomía artística en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras desde el 1958 al 1986 en la Facultad de Humanidades, Departamento de Bellas Artes. Sus estudios comenzaron en el 1933-1934 en la Escuela de Bellas Artes y Oficios, en Barcelona, España; estudiando dibujo y anatomía, bajo la dirección del profesor Capuz. A la terminación de dicho año, el director, señor Mongrell, en su presencia, entregó a su padre un certificado en el que se le acreditaban haber completado, con la calificación de “excelente”, dos años en uno, y una carta de recomendación para la Academia de San Fernando, en Madrid. Además, le propuso que la llevara de inmediato a Madrid y que le presentara a las oposiciones para la Medalla de Bronce. Por el fallecimiento de su madre, su padre decidió regresar a Puerto Rico, en 1934, y no pudo, pese a los ruegos de los señores Mongrell y Capuz, continuar sus estudios en España.
Del 1935 al 1937 estudio en Estados Unidos en The King-Smith Studio School (un “finishing school”), para estudiantes mujeres con no menos de dos años de estudios universitarios en Artes Liberales. Estudió pintura al oleo y a la acuarela, pastel y dibujo a pluma, anatomía y dibujo, en The Phillips Memorial Art Gallery, en Washigton, DC. Esos mismos años estudio escultura (modelado en barro y plastilina, vaciado en yeso, pátinas, en Daniel Olney Studio, Washington DC. Del 1937 al 1939, tomó clases diarias en The Art Student’s League, en New York de pintura al oleo (énfasis en el arte del retrato y del desnudo) y en José de Creeft Studio en New York City estudió escultura (talla directa en piedra y madera). Tuvo exposiciones de pintura, exposiciones de escultura en Estados Unidos y en Puerto Rico. Además, hizo escenografías, vestuario y utilería para obras de teatro. Fue socia y miembro de la Junta de Directores del Ateneo Puertorriqueño desde el 1939, presidenta de la Sección de Bellas Artes del Ateneo Puertorriqueño en 1940 y vicepresidenta de la American Artists Professional en 1941, entre otras. Podemos destacar sus publicaciones: “Lindsay Daen”, San Juan PR, (Ensayo sobre el escultor Daen y su obra) 1964 y Campeche: su genealogía, anatomía artística; entre otras.
La Universidad de Puerto Rico, le concede la equivalencia del grado de maestría para efectos de rango y sueldo en 1970 (Certificación Núm. 25, 1969-70, Junta Administrativa). “El Comité de Personal y Presupuesto del Departamento de Bellas Artes de la Facultad de Humanidades compuesto por el profesor Osiris Delgado, profesor Rafael Rivera García y el profesor Arturo V. Dávila, director del Departamento de Bellas Artes; reconsideraron el expediente y Curriculum Vitae de la señora Luisa Géigel de Gandía y acordaron recomendar, que se procede a la equiparación de estudios y grado de maestría para efectos de ascenso y sueldo, no tan solo por los estudios y trabajos que ha realizado, sino por su experiencia, méritos y producción. (Carta del 14 de diciembre de 1969 de Arturo V. Dávila, Director del Departamento de Bellas Artes al Dr. Frederick Sackett, Decano Asociado de la Facultad de Humanidades).
Luisa Géigel Brunet fue pionera en los campos de la pintura, escultura, dibujo, diseño de vestuarios y escenografías, diseño de vitrales y murales en mosaicos. Además, realizó importantes proyectos de investigación sobre la genealogía de las familias de San Juan. Se distingue como la primera mujer artista completa del siglo XX. Su obra fue de vanguardia por ser una mujer artista que introduce el desnudo femenino en sus pinturas y además deja a un lado el estilo realista para emplear el estilo cubista en su obra. Sus representaciones se adelantaron a lo que sería una de las temáticas fundamentales del feminismo de los años 70 (el reclamo de imágenes que respondieran a las múltiples realidades de las mujeres).
La exposición “Luisa Géigel Brunet 1916-2016: una artista completa” es una publicación y parte del proyecto Luisa Géigel Brunet, la artista en la ciudad: pintora, escultora, ateneísta, genealogista, bibliófila, profesora y mentora. El mismo fue realizado por el Museo y Centro de Estudios Humanísticos Dra. Josefina Camacho de la Nuez de la Universidad del Turabo en conmemoración del Centenario de la artista. El libro se encuentra disponible en el Archivo Universitario de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras.
Marta Traba
Crítica de Arte, escritora, exiliada argentina
Marta Traba Taín, nacida en Buenos Aires, Argentina en 1930 , comenzó en la Universidad de Puerto Rico, ofreciendo clases de Arte hasta el verano de 1971. La invitación que le hizo la Universidad de Puerto Rico fue para prestar servicios como Conferenciante en el Departamento de Bellas Artes de la Facultad de Humanidades, donde podría dictar un curso especializado de historia del Arte Hispanoamericano y dirigir un seminario de crítica del arte contemporáneo.
Marta Traba, obtuvo su doctorado en Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, Argentina, en 1950, con estudios de postgrado en Ecole du Lovure, París; Institut des Hautes Etudes, Paris, bajo la dirección de Pierre Francastel en los años 1952 al 1954. Fue directora del Departamento de Arte en la Universidad de América en Colombia en 1955 y en el 1958 al 1966 ofreció Cátedra de Arte de la Universidad de Los Andes en Colombia. En 1966, fue directora de Cultura de la Universidad Nacional, en Bogotá, Colombia. En 1956 al 1967 tomó cursos de arte televisados y crítica de exposiciones en la televisión y del 1956 al 1967, crítica de arte semanal en los diarios “El Tiempo”, “El Espectador”, “Semana”, “La Nueva Prensa”, (Semanales, de Bogotá Colombia). En 1958, funda y dirige la revista de arte “Prismas” y en 1969, crítica semanal en “Marcha”, Montevideo, Uruguay.
Participó de los seminarios y congresos desde el 1963 al 1970; Arte Actual Latinoamericano, Ciclo de Conferencias en el Museo de Bellas Artes de Venezuela, auspicio del Instituto de Cultura y Bellas Artes de Venezuela. El mismo ciclo, en Casa de la Cultura en Quito, Ecuador, el mismo ciclo, en la Universidad Nacional Autónoma de México. Symposium del Interamerican Foundation of Arts, tres años consecutivos, en las ciudades de San Juan, Puerto Rico, Nueva York y México. Arte de América Latina, ciclo de conferencias en la Universidad de Ingeniería, Lima, Perú y el Congreso de Escritores, Santiago de Chile, Viña del Mar, Chile en 1969.
En 1969 obtuvo una beca de Guggenheim, para preparar un libro sobre el estado actual de las artes en Latinoamérica. Entre sus investigaciones podemos indicar, Movimientos creativos en América Latina de 1940 a 1960, investigación para Yale University en 1966 y El Arte en Colombia, en el siglo XX, investigación para Harvard University en 1967.
Los cursos que dictó en la Universidad de Puerto Rico fueron Arte 201, Arte 213 y Arte 365. En verano de 1971, dictó los cursos de Arte 201 y Arte 202. Entre sus obras, podemos destacar, Historia Natural de la Alegría, Buenos Aires: Editorial Losada, 1952 (poesía); El Museo Vacío, 1958; Arte en Colombia, 1960; Seis Artistas Contemporáneos Colombianos, 1963; Los Cuatro Monstruos Cardinales, 1965; Las Ceremonias del Verano, Prólogo de Mario Benedetti; La Habana: Casa de las Américas, 1966. 2.ª edición: Buenos Aires: Jorge Álvarez, 1966. 3.ª edición: Barcelona: Montesinos Editor, 1981; Premio de Literatura de la Casa de las Américas, novela, Cuba; Los laberintos insolados; Barcelona: Editorial Seix Barral, 1967 (novela); Pasó así, Montevideo: Ed. Arca, 1968 (cuentos); La Jugada del día sexto, Santiago de Chile: Ed. Universitaria, 1969 (novela); Dos décadas vulnerables en las artes plásticas latinoamericanas (1950-1970), México, 1973 y Mirar En Caracas, Caracas: Monte Ávila Editores, 1974; entre otras más.
Marta Traba publicó otros volúmenes sobre historia y crítica de arte, así como numerosos artículos en periódicos y revistas sobre ese mismo tema. La Universidad de Puerto Rico, se enorgullece de haber tenido a Marta Traba.
(fotografía de Puerto Rico Arts News)